Clive Owen – Die besten Filme und eine Biografie

Clive Owen in Sin City
Clive Owen in Sin City © Studiocanal

Clive Owen ist ein britischer Schauspieler der bekannt ist für Rollen in Filmen wie „Inside Man“, „Gosford Park“ und „Children of Men“.


Bevor ihr Clive Owen ab dem 30. April 2020 zum Heimkinostart von „Ophelia“, an der Seite von Daisy Ridley, Tom Felton und Naomi Watts sehen könnt, werfen wir einen Blick auf seine Schauspielkarriere und seine besten Darbietungen.

Biografie Clive Owen

Clive Owen wurde am 3. Oktober 1964 in Keresley, Coventry, Warwickshire, England geboren und ist der vierte von fünf Brüdern. Er ist der Sohn von Pamela (geb. Cotton) und Jess Owen, einem Country- und Westernsänger. Sein Vater verließ die Familie, als er drei Jahre alt war, und Owen wurde anschließend von seiner Mutter und seinem Stiefvater aufgezogen. Er besuchte die Binley Park Comprehensive School und trat mit 13 Jahren dem Jugendtheater bei, nachdem er in einer Produktion von „Oliver!“ Die Rolle des Artful Dodger gespielt hatte.

Er ist einer von wenigen Stars, die, obwohl er am besten für seine Arthouse-Filme bekannt ist, mehr Mainstream-Filme mit gleichem Maß verarbeiten können. Owen wird normalerweise als Charaktere besetzt, deren Hauptmerkmale ein Gleichgewicht zwischen körperlicher Stärke, Intellekt, widersprüchlicher Seele, aber kraftvollem Willen sind.

Das Schauspielern war nicht seine erste Wahl als Beruf, aber er überlegte es sich anders und schloss 1987 sein Studium an der Royal Academy of Dramatic Art ab. Owen trat der Young Vic Theatre Company bei, wo er sein Handwerk verfeinerte, während er in einer Reihe auftrat von Shakespeare-Produktionen.

Filmdebüt

Clive gab sein Filmdebüt im britischen „Vroom! – Ab in die Freiheit“ (1988) mit David Thewlis als zwei Gefährten, die ein klassisches amerikanisches Auto restaurieren. Innerhalb von zwei Jahren wurde Clive ein ausgewachsener TV-Star, der in „Chancer“ (1990) den teuflischen Schurken Stephen Crane spielte. Sein nächstes Projekt verursachte mehr als ein paar Stirnrunzler als er „Schließe meine Augen – Begehre oder Töte mich“ (1991) drehte, in dem er einen Bruder spielte, der seine ältere Schwester begehrt. Clives Ruf war völlig erschüttert, infolgedessen gingen die Angebote für die nächsten zwei Jahre zurück. Aber er setzte seine Bühnenarbeit fort, einschließlich der Rolle eines Bisexuellen in einer Produktion von Noël Cowards „Design For Living“. Zu dieser Zeit kehrte er auch zum Fernsehen zurück und spielte eine Reihe von Rollen sowohl in Minifilmen als auch in Serien.

Durchbruch

1997 hatte Clive mit „Closer“, einem zynischen, zeitgenössischen Ensemble-Stück über Beziehungen, einen großen Erfolg auf der Londoner Bühne. In der Filmrolle von Max in „Bent“ (1997), der einen dreisten, rücksichtslosen homosexuellen Lothario im dekadenten Vorkriegsdeutschland spielt und in einem nationalsozialistischen Kriegslager bedingungslose Liebe findet, wurde er erneut kontrovers diskutiert. Seinen großen Durchbruch hatte er jedoch in Mike Hodges „Der Croupier“ (1998) als kämpfender Autor, der zum Casino-Angestellten wurde und feststellt das dies eine tolle Geschichte gibt. Das englische Publikum blieb in Scharen fern, aber die USA nahmen den Film an und Hollywood nahm Clive zur Kenntnis, der außerhalb Englands praktisch unbekannt war. Obwohl Clive in einer Reihe erfolgreicher Minifilme Detektiv Ross Tanner spielte und 2001 mit „Der Tag im Tod von Joe Egg“ auf der Bühne große Anerkennung fand, konzentrierte er sich hauptsächlich auf Filme, einschließlich der ungewöhnlichen britischen Romantikkomödie „Greenfingers – Harte Jungs & Zarte Triebe“ (2000), der noble und beliebte Robert Altman-Film „Gosford Park“ (2001), an der Seite von Matt Damon in „Die Bourne Identität“ (2002) und die Titelrolle in „King Arthur“ (2004). Seitdem hat er mit der Filmversion von „Hautnah“ (2004), in der er eine Oscar-Nominierung erhielt und den BAFTA-Preis für „Nebendarsteller“ gewann, in „Inside Man“ (2006) und neben Julianne Moore und Michael Caine in „Children of Men“ (2006).

Danach folgte seine Darstellung von Sir Walter Raleigh mit Cate Blanchett im Film „Elizabeth – Das goldene Königreich“ (2007) und an der Seite von Naomie Watts in „The International“. (2009). Im gleichen jahr war er an der Seite von Julia Roberts in „Duplicity – Gemeinsame Geheimsache“ zu sehen, ein Jahr später spielte er im Thriller „Trust – Blindes Vertrauen“ (2010).
In „Killer Elite“ (2011) ging es bedeutend actionlastiger daher, ebenfalls in 2001 spielte er an de Seite von Daniel Brühl im Fantasy-Horrorfilm „Intruders“. Es folgten der Thriller „Shadow Dancer“ (2012) mit Andrea Riseborough, der Action-Krimi „Blood Ties“ (2013) mit Mila Kunis, Marion Cotillard und Zoe Saldana, die Rom-Com „Words and Pictures“ (2013) mit Juliette Binoche und „Last Knights – Die Ritter des 7. Ordens“ (2015) mit Morgan Freeman.

In den letzten Jahren war er Luc Bessons „Valerian – Die Stadt der tausend Planeten“ (2017) zu sehen, ebenso in „Ophelia“ (2018) an der Seite von Daisy Ridley, im Mysterie-Krimi „Anon“ (2018) mit Amanda Seyfried, im Thriller „The Informer (2019)“ mit Ana de Armas und Joel Kinnaman und im SciFi-Film „Gemini Man (2019)“ mit Will Smith.

Die besten Filme mit Clive Owen: TOP 10

Clive Owen in Mein fast perfekter Vater
Clive Owen in Mein fast perfekter Vater © Koch Films

10. Mein fast perfekter Vater (2016) – The Confirmation

„Mein fast perfekter Vater“, ein kanadischer Dramafilm von 2016 mit Clive Owen, Jaeden Lieberher und Maria Bello, ist ein Film, der von Bob Nelson geschrieben und inszeniert wurde. Der Film folgt einem vom Glück verlassenen Tischler, der die Aufgabe hat, sich um seinen Sohn zu kümmern, während die Mutter und ihr neuer Ehemann weg sind. Sie erleben das Abenteuer ihres Lebens, als ein wertvoller Werkzeugkasten gestohlen wird.

Dies ist eine intelligente, effektive Geschichte über das Erwachsenwerden, die sich durch sorgfältige Charakterunterstudien auszahlt. Unter der Leitung der großartigen Darbietungen von Clive Owen und des kontinuierlich beeindruckenden Jaden Lieberher ist der Film eine bewegende Geschichte mit hohem emotionalen und spirituellen Wert.

Clive Owen in The Boys Are Back - Zurück ins Leben
Clive Owen in The Boys Are Back – Zurück ins Leben © Studiocanal

9. The Boys Are Back – Zurück ins Leben (2009)

„The Boys Are Back“ ist ein australisch-britischer Dramafilm von Scott Hicks aus dem Jahr 2009, der von Greg Brenman produziert wurde. Owen spielt einen Sportler, der nach dem frühen Tod seiner Frau depressiv wird. Er beschließt, seine beiden Söhne alleine großzuziehen und Freude in ihr Leben zurückzubringen.

„The Boy are back“ ist eine noble, intelligente, zurückhaltende Angelegenheit, die immer dann am besten ist, wenn Clive Owen auf dem Bildschirm ist. Insgesamt ist es ein berührendes Drama mit einem großartigen melancholischen Soundtrack von Sigur Rós.

Clive Owen in Trust - Blindes Vertrauen
Clive Owen in Trust – Blindes Vertrauen © Koch Films

8. Trust – Blindes Vertrauen (2010)

„Trust – Blindes Vertrauen“ ist ein amerikanischer Thriller aus dem Jahr 2010 unter der Regie von David Schwimmer („Friends“). Clive Owen spielt einen Mann, der Schwierigkeiten hat, mit dem Wissen fertig zu werden, dass seine 14-jährige Tochter (Liana Liberato) von einem Sexualstraftäter angegriffen wurde, den sie in einem Online-Chat getroffen hat.

Einige aufregende Darbietungen bringen den Film zu seiner vollen Pracht. Schwimmer lenkt mit Sensibilität und Zurückhaltung bei der Erforschung eines schwierigen Themas.

Clive Owen in Shoot 'Em Up
Clive Owen in Shoot ‚Em Up © Warner Bros.

7. Shoot ‚Em Up (2007)

Shoot ‚Em Up ist ein amerikanischer Actionfilm aus dem Jahr 2007, der von Michael Davis geschrieben und inszeniert wurde. Darin sind Clive Owen, Paul Giamatti, Monica Bellucci und Stephen McHattie zu sehen. Der Film folgt einem Herumtreiber, der ein Neugeborenes vor dem Tod durch einen Attentäter und seine Bande rettet. Auf der Flucht vor der Bande hilft ihm eine Prostituierte, das Baby in Sicherheit zu bringen, während er die Verschwörung auflöst.

Der Humor und die stilvolle Aktion machen diesen Film sehr angenehm. Er ähnelt sehr „Sin City“, in seinen sehr ehrgeizigen hyperaktiven Action-Sequenzen. Owen liefert eine großartige emotionslose Darbietung, die seinen Einzelgängercharakter sehr sympathisch macht.

Clive Owen in Der Croupier
Clive Owen in Der Croupier © Alive AG

6. Der Croupier (1998) – Croupier

„Der Croupier“ ist ein britischer Neo-Noir-Film von 1999 unter der Regie von Mike Hodges, in dem Clive Owen einen sich mühenden Schriftsteller spielt, der einen Job als Croupier in einem Casino annimmt. Er wird von einer Spielerin angesprochen, die ihr Glück verloren hat und seine Hilfe bei der Planung eines Überfalls im Casino haben möchte.

Der Film wurde von den Kritikern sehr gut aufgenommen und half Clive Owen in Hollywood durch zu starten. Es ist ein Film, der klug, packend und intensiv ist und all das tut, ohne nach Aufmerksamkeit zu schreien. Das Drehbuch fasziniert durch seine vielschichtige Handlung und wird von Clive Owen fantastisch verankert.

Clive Owen in Hautnah
Clive Owen in Hautnah © Sony Pictures Entertainment

5. Hautnah (2004) – Closer

Die Beziehungen zweier Paare werden kompliziert und betrügerisch, als der Mann eines Paares die Frau des anderen trifft. Das ist die Prämisse von „Hautnah“, einem Film mit Jude Law, Julia Roberts, Clive Owen und Natalie Portman. Es basiert auf dem preisgekrönten gleichnamigen Stück von 1997.

„Hautnah“ ist kein einfacher Film. Er kann oft beunruhigend und unangenehm sein, aber gleichzeitig regt es zum Nachdenken an. Die Leistungen im Film sind brillant, insbesondere Portman und Owen, die beide zu Recht für den Oscar nominiert wurden.

Clive Owen in Inside Man
Clive Owen in Inside Man © Universal Pictures

4. Inside Man (2006)

„Inside Man“ ist ein amerikanischer Krimi aus dem Jahr 2006, der von Spike Lee gedreht und von Russell Gewirtz geschrieben wurde. Der Film folgt einem Genie, der einen Banküberfall sehr detailliert geplant hat. Ein Kriminalbeamter versucht mit ihm zu verhandeln, aber zu viele Menschen engagieren sich, um die Situation zu verschlechtern. Es sind Jodie Foster, Denzil Washington und Clive Owen zu sehen.

„Inside Man“ ist ein sehr befriedigender Film, der sorgfältig mit Witz und Intelligenz gedreht wird. Der Film besteht aus einer einfachen Handlung, die immer noch intensiv ist und Sie gut fesseln kann. Die Darbietungen im Film überzeugen, vor allem Washington und Owen in diesem Kampf um Intelligenz und Witz.

Clive Owen in Die Bourne Identität
Clive Owen in Die Bourne Identität © Paramount Pictures

3. Die Bourne Identität (2002) – The Bourne Identity

Basierend auf Robert Ludlums gleichnamigem Roman ist „Die Bourne Identität“ der erste Film in des Bourne-Franchise. Der Film mit Matt Damon, Chris Cooper, Franka Potente und Clive Owen folgt einem Spion, der mit einer keinerlei Erinnerung aufwacht und eine Reise beginnt, um seine Identität heraus zu finden, ohne zu wissen, dass der Weg voller Gefahren ist.

„Die Bourne Identität“ ist der mit Abstand beste Film im Franchise und eine dynamische Interpretation von Ludlums Bestseller. Es ist ein atemberaubender Thriller mit atemberaubenden Bildern, großartigem Schauspiel und einer Geschichte, die Sie von Anfang bis Ende unterhalten wird.

Clive Owen in Children of Men
Clive Owen in Children of Men © Universal Pictures

2. Children of Men (2006)

„Children of Men“ ist ein britisch-amerikanischer dystopischer Thriller aus dem Jahr 2006, der von Alfonso Cuarón gedreht wurde und Clive Owen in der Hauptrolle zeigt. Der Film spielt im Jahr 2027, wo zwei Jahrzehnte menschlicher Unfruchtbarkeit die Gesellschaft am Rande des Zusammenbruchs stehen lassen. Trotz der drei Oscar-Nominierungen und der kritischen Anerkennung war „Children of Men“ ein Misserfolg an der Kinokasse.

Der Film zeigt einige der besten Arbeiten von Kameramann Lubezki und ist ein technischer Meilenstein. Clive Owen verankert den Film gut und ist trotz seines Anti-Helden-Charakters sehr sympathisch. Die Geschichte ist packend und provozierend und nach 12 Jahren ihrer Veröffentlichung bleibt sie so aktuell wie nie zuvor.

Clive Owen in Sin City
Clive Owen in Sin City © Studiocanal

1. Sin City (2005)

„Sin City“ ist ein amerikanischer Neo-Noir-Krimi aus dem Jahr 2005, der von Robert Rodriguez und Frank Miller geschrieben, produziert und inszeniert wurde. Basierend auf Millers gleichnamigem Comicroman folgt die Geschichte vier Personen, deren Wege sich kreuzen, als sie versuchen, ihre persönlichen Probleme zu lösen und Korruption in Basin City, zu bekämpfen.

„Sin City“ ist visuell bahnbrechend und furchtbar gewalttätig und erweckt die Graphic Novel zum Leben. Er ist herrlich stilisiert und äußerst unterhaltsam anzusehen. „Sin City“ balanciert perfekt aus, um ein „Style Over Substance“ -Stück zu werden, da es seine Charaktere und seine Handlung nie vergisst. Die Besetzung ist großartig und der Film bricht alle Konventionen.

Dies sind unsere Empfehlungen. Wir würden gerne wissen, was Du über die Arbeit von Clive Owen zu sagen hast. Laß uns im Kommentarbereich unten wissen, was du für Clive Owens besten Film hältst.

von Torge Christiansen

Hinterlasse jetzt einen Kommentar

Kommentar hinterlassen

E-Mail Adresse wird nicht veröffentlicht. (Kommentar wird erst geprüft)


*